TOP 2019

Commençons le Top !

On démarre le classement aujourd'hui pour explorer les films hindis les plus marquants de l'année passée. Et si le Top 10 démarrera demain à proprement parler, on commence aujourd'hui avec les mentions honorables, ces films qui avaient des qualités certaines mais qui ne m'ont pas suffisamment convaincu pour que je les ajoute dans mon classement final. Avant de démarrer je précise que je n'ai toujours pas vu certains films acclamés (Dream Girl, Bala, Saand Ki Aankh, Section 375, notamment) et qu'ils seront donc absents par défaut...cela ne remet donc évidemment pas en cause les potentielles grandes qualités de ces oeuvres que je rattraperai dès que possible !

Mardaani 2 : Rani Mukerji reprennent son rôle de Shivani Shivaji Roy, cinq ans après le premier opus, voilà qui avait de quoi attirer la curiosité... D'autant que malgré toutes ses bonnes intentions et un thème rarement abordé par le cinéma plus commercial (le trafic sexuel), Mardaani premier du nom ne m'avait pas franchement convaincu. Si Rani s'illustrait évidemment et que Tahir Raj Bhasin en méchant avait été une découverte majeure en méchant du film (il a depuis confirmé son talent dans Manto, Chhichhore et bien d'autres films), le film souffrait d'une mise en scène franchement plate, avec un Pradeep Sarkar que l'on reconnait de moins en moins derrière la caméra tant il est peu inspiré. Mardaani était surtout inégal car il ne savait pas sur quel pied danser : osant de rares séquences réalistes et brutales, pour les mêler à de l'humour "masala" assez malvenu... Comme s'il essayait de nous faire une version féminine de Chulbul Pandey tout en suivant un scénario d'Anurag Kashyap. Alors est-ce que le second volet fait mieux ?

La réponse est un grand oui ! Mardaani 2 fait bien mieux. Et la première chose qui frappe, dès la séquence d'ouverture, c'est l'ambition de faire du vrai cinéma. Gopi Puthran développe une esthétique marquante, singulière, et tente d'expérimenter avec un sens de la mise en scène saisissant. Si tout le film ne sera malheureusement pas à la hauteur de cette première séquence vertigineuse, on peut tout de même reconnaître sur l'ensemble un vrai travail sur la lumière, les couleurs, et des plans surprenants et ambitieux parsemés le long du récit. L'ouverture nous rappellerait presque les thrillers coréens - LA référence absolue lorsque l'on traite du tueur en série - tant dans son aspect visuel viscéral que dans son sens du suspense. Autre trouvaille majeure du film : faire de son antagoniste le narrateur de l'histoire. A chaque fois que le jeune Vishal Jethwa se tourne vers la caméra et brise le quatrième mur, s'adressant à nous directement, on se sent mal à l'aise, comme s'il parvenait à s'introduire dans notre intimité réconfortante... Un vrai coup de maître qui donne à son personnage de violeur/tueur en série une aura terrifiante magistrale ! Du haut de ses 25 ans, Vishal Jethwa est une vraie révélation et j'ai très hâte de voir ce que l'avenir lui réserve.

Face à un méchant d'une telle ampleur, Rani Mukerji se devait d'assurer et c'est ce qu'elle fait. Solide dans son rôle, elle parvient même à insuffler plus d'humanité et de sensibilité à son personnage alors que l'écriture du premier volet la forçait parfois à tourner en mode automatique. Shivani gagne en empathie avec cette suite et l'actrice impressionne tant dans l'émotion que dans la démarche. Elle donne à son personnage une puissance physique, une autorité, et son investissement dans les séquences d'action impressionne.

Alors, me direz-vous, pourquoi le film n'est-il pas dans le classement s'il bénéficie de tant de qualités ? Essentiellement parce qu'il manque d'équilibre... Cette fois-ci il ne s'agit pas d'incertitude au niveau du ton ou du genre, mais plutôt de la façon dont il expose son message. En fixant son récit sur un violeur en série (qui privilégie les victimes ayant "trop de caractère", "qui ne savent pas garder leur place" selon lui) traqué par une femme policière, on se doutait forcément que le film serait ouvertement féministe. Cependant Gopi Puthran a tellement peur qu'on passe à côté de ce qu'il veut nous dire qu'il en fait de la démagogie, au risque de nuire au récit... Ainsi toutes les deux minutes Rani se devra de relever des remarques misogynes, d'être entourée d'hommes rétrogrades et stupides. Si l'idée de montrer la difficulté pour une femme de monter en grades dans un milieu comme la police avait tout pour être intéressant, mais mettre carrément en pause le récit pour que les dialogues nous fassent la morale manque cruellement de subtilité... En seconde partie du film, Shivani met en pause l'enquête pour participer à une émission TV afin de réprimander un journaliste sexiste qui n'arrête pas d'insinuer qu'elle patine dans l'enquête car elle est une femme. Une pause de dix minutes qui casse totalement le rythme d'un film reposant sur le principe de course à la montre... Peut-on vraiment ignorer l'incohérence de perdre une demi-journée pour l'enquêtrice alors qu'elle n'a que deux jours pour tout résoudre ? Le journaliste n'aurait-il pas été réduit au silence de façon plus subtile et tout aussi efficace par le simple fait que notre héroïne continue et triomphe sans ressentir le besoin de se justifier ?

Au final, avec beaucoup de bonnes intentions mais de maladresse et de démagogie, Mardaani 2 est un bon film qui est passé à deux doigts d'être un excellent film. On quittera le récit sur un final assez douteux qui ne rend pas justice au potentiel qu'annonçait la première séquence... Quoi qu'il en soit, on ne peut que se réjouir qu'un pur thriller glacial et violent ait été un si grand succès commercial. Pour sa première réalisation, Gopi Puthran nous annonce de belles choses !

Note : 16,5/20

Super 30 : Là encore, sur le papier tout pouvait annoncer un film de qualité. Une production (feu) Phantom, un sujet fort, Hrithik Roshan enfin de retour vers un cinéma plus indépendant et pertinent... Et si l'on oublie un instant les accusations #MeToo à son égard et qu'on ne parle que de sa filmographie, Vikas Bahl assurait un certain niveau de mise en scène : son Queen reste un classique indéniable et si le ton décalé et absurde de Shaandaar n'a pas convaincu le grand public, j'avoue trouver le film bourré de charme et de qualités. Alors qu'en est-il de ce Super 30 ?

Inégal serait le maître mot... Inégal visuellement d'abord. La mise en scène oscille entre certaines séquences franchement brillantes sur le plan technique et esthétique, et d'autres assez banales. J'ignore dans quelle mesure les reshoots de Kashyap ont été inclus dans le montage final, mais certaines séquences nocturnes rappellent son travail sur Manmarziyaan ou même Raghav Ravan 2.0...et ce sont les plus belles, de loin ! Mais inégal sur le ton également. Super 30 a vraiment envie de partager son histoire au plus grand nombre et fait donc des concessions classiques quelque part entre séquences sorties d'un pur film d'auteur social et séquences romancées façon Bollywood coloré. Ainsi, on pourra perdre du temps sur le début du film avec une chanson romantique, voir une romance contrariée assez inutile au récit et quelques gros mécanismes scénaristiques de la sorte qui nuisent au réalisme crucial pour la réussite du film. Mais d'un autre côté, lorsqu'il assume son propos, Super 30 est capable de vrais moments de grâce... Les séquences se consacrant au quotidien de tous les enfants des bidonvilles qui fuient pour tenter leur chance sont incroyables de justesse. On ressent le poids de l'écart social, la violence opposant leur survie à la facilité des plus riches. La lutte entre Hrithik Roshan et les classes dominantes résonne très juste également, son évolution psychologique consistant à profiter dès qu'il accède au moindre privilège avant de se remettre en question, tout cela fonctionne à merveille.

Du côté du casting, Hrithik Roshan signe un performance efficace et touchante. Il n'est peut-être pas au sommet de son art, mais après quelques années gâchées dans des productions insipides, c'est un immense plaisir de le voir se reprendre en main ! Il donne à son personnage une fragilité déconcertante mais aussi une force ambitieuse qui inspire. Tous les enfants et adolescents s'en sortent également très bien.

Au final, je n'ai pas grand chose d'autre à ajouter sur Super 30. Le film aurait pu être un des meilleurs de l'année mais manque le coche à force de mélodrame et à trop vouloir correspondre à certains archétypes du Bollywood plus grand public. Cela dit, le compromis a parfaitement fonctionné puisque le grand succès commercial du film prouve qu'il n'a pas touché que les purs cinéphiles mais aussi le public familial. Quoi qu'il en soit, je le recommande évidemment, bien qu'il ne soit pas dans mon classement définitif.

Note : 16/20

Avez-vous vu ces deux films ? Qu'en avez-vous pensé ?

J'attends impatiemment vos commentaires ! Et on se dit à demain pour le début officiel du Top 10.